吸血姬美夕OVA 剧情: 精致,绝对的精致,这是笔者在观看OVA版《吸血姬美夕》时的最大感受。无论
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《吸血姬美夕OVA》剧情介绍: 精致,绝对的精致,这是笔者在观看OVA版《吸血姬美夕》时的最大感受。无论是人物,画面,音乐或是故事,都几乎堪称完美。虽然是89年的作品了,但至今为止,唯一可与其比美的动画作品,个人认为也只有剧场版的《五星物语》了。作为美夕系列的第一部,能够达到这样的高水准,实在令人吃惊。由此,我们不难想象平野俊贵与垣野内成美为此付出了多大的心血。正是在他们的努力之下,OVA版本的《美夕》才能成为日本动漫画界不朽之作。而《美夕》整个系列经典地位也从此确定。
与后来所有版本的,《美夕》不同,OVA版是通过女灵媒者濑一三子在追踪美夕的过程中的所见所闻来连接起4个短篇故事的。平野俊贵当初采用这一方式的用意,是想使观众的思维能与剧中人相靠近,从而也能更好的体会作品所要表达的思想。实际中的效果也的确如此。可惜的是这种手法不知何故没能在以后的作品中再现。
OVA四卷的基调实际上是一致的,即对人性格上的软弱与无助的叹息,而各篇各有侧重。第一篇《妖の都》的主题是"痛苦"。无论是失去了双亲的蓝子还是失去了恋人的都人,都受着极度的痛苦的煎熬。最后一个被神魔所捕获,另一个则接受了美夕的血,投入了永远幸福的沉睡之中。当该卷最后,濑一三子在痛惜蓝子的早逝之时,美夕只是淡淡的回答:“也许这就是她本来所期望的。”一语道出了人类面临痛苦时的无奈。第二篇《缫の宴》的主题则是“孤寂”。背负着家族过高的期望,独自一人在外学习的桂,将自己的感情完全交给了善于诱惑的神魔。即使美夕想将永生给予他,他也因为害怕这种孤独而拒绝,并最后选择了与喜欢的神魔共同堕入黑暗之中。美夕这一次在濑一三子面前,承认了自己的失败。因为习惯了孤独的吸血姬,对于人类害怕寂寞的性格,始终是无法理解的。第三篇《脆き铠》的主题比较模糊,应该是“妄想”吧!已经死亡的男人,由于无法接受自己已死与妻子为其献身的事实,将自己幻想为盔甲中的神魔,成为了真正神魔用来对付美夕的工具,最终也无法逃避完全毁灭的结局。第四篇《冻る刻》的主题是“回忆”。濑一三子与美夕一样,都有着不堪回首的往事。但作为吸血姬的美夕,可以将自己的记忆封存于旧屋之中。而作为普通人的濑一三子,虽然努力的想将这些往事淡忘,但终究还是无法完全摆脱自身记忆的束缚。当她最终记起自己也曾是美夕的猎物之时,美夕带着嘲讽的笑声离开了她。而濑一三子也明白了自己对美夕的追踪,只不过是因为残存的记忆的指引。对于今后的人生,她不禁陷入了迷惘之中。而整部OVA选在这一时刻终结,实在是恰到好处。因为观众的思绪,现在也陷入了如同濑一三子一样对自身命运的沉思之中。
一部动画的成功,除了优秀的剧本之外,美丽的画面也是必不可少的。垣野内成美在漫画中画风非常简练,擅长于用廖廖数笔就勾画出人物的特征。但这种风格如果用在动画中,恐怕是没人可以接受的。所幸的是,垣野本人这一点上掌握的非常好,OVA的画面,较之漫画版本华丽了许多。尤其是在色彩的搭配上,不仅符合作品的气氛,而且让人觉得清新而又舒服,看得出垣野内成美是很下了一番工夫的。而OVA中的人物,在保持了垣野内成美人物一贯潇洒漂逸的基础之上,也较之漫画版显得可爱了许多,更易为一般观众所接受。看来以动画制作起家的垣野内成美,还是在本行上作的更好啊!
当然OVA版的音乐也不可不提。负责作曲的川井宪次,长期从事对日本民乐的研究,因此他的曲风大多缓慢优美,带着浓重的东洋古典风情。OVA中的曲子也不例外。为了与作品的气氛相结合,川井宪次在大部分的曲子中采用了电子合成的方法来制作,因此空间感很强,的确给人一种置身迷离异界的感觉。由于制作的认真,整部作品中的音乐都非常合适,很好的衬托了OVA中力求塑造的那种迷离,神秘的气氛,从而极大的增强了作品的表现力。OVA的原声唱片,在当年也是热销一时,在港台的评价也很高,以至于当地的一些电视剧也经常引用其中的曲子。不过在国内,这张CD似乎找不到,只有一张收录了OVA与后来广播剧中曲子的合集还偶可一见,实在令人遗憾。
总之,如果想真正了解《美夕》系列的话,就请从这部OVA入手吧。因为它不仅是整个系列的开山之作,而且也堪称该系列的顶峰。不过遗憾的是由于起点太高,以后的《美夕》作品,始终也未能再有所突破。