转帖: 1、《我的老婆是大佬》 影片《我的老婆是大佬》在韩国上映以来,屡创佳绩,观众入场人次名列韩国电影史上第4位。女主角恩珍打扮中性,武艺高超,一群男人对其俯首称臣。这位女中豪杰眼神冷酷,寡言而刚烈,往往单枪匹马,以一敌百,成为一位江湖神话中的英雄人物。 不过,这位女中豪杰也有一切江湖人物的悲苦身世,年少时父母双亡,与姐姐相依为命,可惜因家境贫困而姐妹分道扬镳。再见面,姐姐已身患绝症不久人世。故事的喜剧错位,也由妹妹要完成姐姐望她成家立室的遗愿开始。终于恩珍找到一个中年男人做伴,此人老实忠厚,丝毫不知老婆是黑帮大佬。以往江湖大嫂在大佬面前是个多余的装饰,现在江湖大姐的男人也变成了不得已的点缀。 《我的老婆是大佬》以女权主义的姿态塑造了一个黑社会女老大的形象,在她身上散发着让每一个男人都需仰视的侠骨柔情。颠覆传统的男尊女卑的价值观,似乎已经成了近期韩国电影的主流。现实中男女的不平等,在电影中以黑色幽默的方式进行了调侃、批判,最后以一种走极端的方式表达出来。 影片把背景放在黑社会这个特殊的舞台,又以颠覆传统的爱情模式为点缀,淋漓尽致地释放出女权主义的革命宣言。当然,无论电影如何激进、如何反传统,但它的主旨仍然是娱乐性的、商业性的,它所表现的模式只不过是为了给电影增加一点噱头和卖点,迎合了时下年轻人猎奇的心理而已。 上榜理由:颠覆传统、另类解构,一部娱乐大众的商业电影佳作。 影响力指数:★★ 2、《老男孩》 影片《老男孩》是一部关于复仇的故事,一部充满悬念的电影,虽然改编自日本漫画,但却是近年来被韩国观众最为看好的电影之一。 20世纪80年代末,一生浑浑噩噩、嗜酒如命的吴大修在一次醉酒回家的路上,突遭绑架,数年内他被囚禁在一个私人监牢里,只能通过电视获取外界的消息。 一直不明为何遭绑架的吴大修在电视上获悉,妻子已被人杀害,幼女下落不明,警方怀疑吴大修就是凶手,畏罪潜逃。为了洗清冤案,找出遭到绑架的原因,本想自杀的吴大修燃起一股报仇之火,15年之后终于逃出生天。吴大修在获得自由以后也迅速展开了自己的复仇计划。 影片《老男孩》无论是在故事的情节性,还是画面的震撼性,都是最风格化的一部韩国影片。与以往的韩国影片一样,《老男孩》有着韩国影片最普遍的优点,色彩分明,画面细腻,配乐融洽,在这些原有基础上,《老男孩》还有着以往韩国影片无法比拟剪辑风格,在每一个上下镜头的衔接上,导演都很细微地用到了场景内的事物来引导下一幕的发生,每一处镜头的转换都十分的意外。 影片《老男孩》是一部糅合众多现实问题的电影,权力,道德,暴力,爱情,亲情,这么一部剑走偏锋的影片上映后不但票房成绩一路飙升,而且在电影评论界也是好评如潮。影片《老男孩》的成功在很大程度上凸现了韩国商业电影的多元化与包容性,也表明了韩国电影产业的逐步完善与成熟。 上榜理由:多元化与包容性是韩国商业电影特有的标签。 影响力指数:★★ 3、《雏菊》 电影分很多种,但最简单的评价无非两个:好看的和不好看的。由刘伟强执导,郑宇成、全智贤、李诚宰等一线韩星倾情出演的《雏菊》从通俗意义上来讲,就是一部赏心悦目的好看电影。因此在韩国上映后的第一个周末,便轻松占据了票房排行第一位。 其实在这部香港导演执导的韩国电影里,可看的元素颇多,遵循刘伟强作品性格,首当其冲的自然是饱满精致的画面和流光溢彩的色感。原来并美不到哪里的阿姆斯特丹,在刘伟强镜头渲染下,似乎连河水和树木也都充满了无尚生命力,活鲜动人摇曳。特别是影片开头时那一组油画般的田园风光镜头,拍的大气磅礴,画面感觉直接扑面而来,给人强劲的视觉冲击力。难怪很多韩国观众表示,看电影《雏菊》就好像进了一回美术馆,看了一次画展。虽说这多少暗含埋怨,嫌剧情单薄,但看电影的一种基础享受就是感受优美精致的画面,这是绝对被保证并已得到大众认可的。 除了美轮美奂的抒情画面外,紧张干脆利落的枪战场面更让人记忆深刻。完全的香港风格,动作处理从容漂亮,镜头衔接短促急快,节奏直压迫人呼吸,和舒缓的田园和街头段落串联在一起,张力十足,错落有致。特别是在18世纪的街道上,展开21世纪的动作场面,更平添一份独特的美感。也只有在这种枪战场面里,才可以见识到香港导演与韩片唯美风格的追求者之间的景致和情趣上的差异。 上榜理由:韩国爱情加香港枪战,强强联合的商业电影精品。 影响力指数:★★☆ 4、《老千》 2006年上映的影片《老千》被公认有很多元素搬自港产赌片,但是它却学得不留痕迹,无论从哪个角度看,都是一部典型的韩国电影。影片《老千》根据同名漫画改编,讲述的是关于“欲望”的故事,死到临头才意识到一切只是一场梦。通过赌博反映了人们的欲望,同时也告诉人们从中应该吸取的教训。 影片《老千》以漫画为原型,创造了许许多多生动真实的角色。很多观众都喜欢看老千题材的电影,因为里面的赌博高手决战中不动声色的心理,和手上炫
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