主义".所谓"CLAMP特色"的故事情节,主要有以下特点:之一:强烈的个人主义色彩。之二:沉重的宿命论和悲剧气氛。之三:相对深刻的主题。之四:迷团丛生。之五:"少女情怀"。之六:全面出击,占领各年龄段的读者市场。其实不怕见笑的说,本人还是较为喜欢早期和中期的CLAPM,对于现期的,嗯,还是不怎么说好了,我怕一说出来被CLAPM的超级粉丝们拍飞。残念啊。偶家CLAPM。华丽唯美的画风+扣人心弦的故事情节+勇于创新的精神+成功的商业运作=日本漫坛的CLAMP的成功之道.
代表作:《圣传》《魔法少女樱》《人形电脑天使心》《合法禁药》《clamp学园侦探团》《魔法骑士》《东京.巴比伦》《X战记》《魔法骑士》《学院特警》《怪盗20面相》《Wish》《少女情怀总是诗》《Clover》《HHHOLIC》《翼》(汗,不是普通的高产,想起来我也被她们挂了不少钱去呢T—T)
尾崎南   90年代少女漫画界最出位、最具话题性的流行题材莫过于“同志漫画”,而将以往“发乎情,止乎礼,重精神层次”的“同性爱”主题承先启后并发扬光大的新兴漫画家(所谓“第四代漫画家”),便是这位天后级的漫坛同人女王:尾崎南。在一直存有“同志漫画”的日本漫坛,尾崎南之所以在“BL”老将与新进的夹攻下仍为个中翘楚,尾崎南的作品多以强调人物及气氛为主,特别是她那种瑰丽美艳的画风,大胆狂放的情欲表现以及强烈的爱情唯我主义都是形成她独立于世的个性作品的主要因素。《绝爱》中,尾崎南成功的创造出属于南筱晃司——一个已经拥有金钱、地位、名誉、美女,却整日过着行尸走肉般生活的颓废男子和泉拓人——一个生活简朴,积极上进并且独自承担精神压力的少年之间的“绝爱”以及“绝对”的两人世界。其作品则以刻意淡化现实环境结构以突显个人内在感情冲突为主,并在其中加入爱欲救赎观念、世纪末颠覆背叛固有价值及质疑传统道德观的结构印象。两者结二为一,构建出了尾崎南那种略带精神自虐与放任的“耽美派”意识,很容易让读者深陷其中。其实在内心的底层、底层、再底层的黑暗深处,大家都曾经有过这样的想法,但是因为在现实生活中这是非常痛苦的一件事,所以大家就装作不曾有过它的存在,将它封印到了内心的深处。而尾崎南却偏偏能钻入每个人的内心底层,轻易地打开了这道封印。我从来没见过这样的漫画家,或者该说我从来没有见过这样的人。尾崎南——就仿佛是一个奇迹般的存在。弱弱地说,偶现在之所以不反对BL还有时不自觉地耽美地去支持BL全部都是尾崎南大人对我的训练有素~(笑)
代表作品《独占欲》 《绝爱1989》 《BRONZE》(青铜)
筱原千绘   有接触少女漫画的人,对筱原千绘这个名字应该都不陌生。筱原的作品在国内不算罕见。筱原的漫画走的是纯少女漫画的路子,她的作品中虽有恐怖、悬疑、血腥等因数,但也不过是男女主角的爱情路增加考验,即使是《海暗月影》和《苍之封印》中面临的人类大危机,也是“少女漫画式的拯救世界”。这样的作品你若说它缺乏内涵,我也无话可说,筱原的漫画表现主题,是至死不渝、纯洁坚定的爱情。“以爱为天”的少女漫画让人很多人所不齿,在当今越来越多的叛逆、前卫、反传统的漫画中,但“以爱为天”也有不同的类型、不同的味道,看筱原千绘的作品,吸引人的正是那份如水晶般剔透又如风暴般震撼的感情,不是吗?爱情与死亡是文学作品永恒的主题,也是漫画家的最爱。相较于斋藤千惠的华丽浪漫、田村由美的气势恢弘、CLAMP的唯美精致,筱原千绘的画风是相当简洁的,但又不象尾崎南那样肃杀泠冽。筱原的画线条不多,并且经常出现手、脚等肢体部位的特写,整体的空间比较大,背景也不复杂,不是场景,就是回忆镜头,更多的是全黑或全白,网纸的运用很少。初期可以看出分格还较多,画面比较饱满;到了现在,分格已经很少了,文字也少,有时整页不说一句话。筱原的画追求的是一种协调——画面与文字的协调,人物造型、动作、比例的协调,以及黑与白的协调。值得一提的是筱原对于人物手部动作的处理,筱原对手是相当重视的,在她的作品中不乏手的特写,应该说越是细节的地方越不容易画得好,而筱原在这一点上处理地相当成功,手部动作的重点描绘让她的作品增色不少。
代表作:《天是红河岸》《苍之封印》《海岸月影》《魔光紫影》《灵猫》《莱茵河的魔戒》等
树夏实   说起树夏实这个名字也许中国的读者会觉得比较陌生,不过在日本,树夏实也是个颇有名气的漫画家.树夏实的代表作应该就是《出云传奇》了.这是个很长的故事,有着很深的文化底蕴及严肃的历史背景。但它虽长却完全没有拖沓的感觉,整个故事伏笔不断,作者的叙述跌宕起伏,感人至深,也有不少妙趣横生的地方。所塑造的暗己和七地等人的形象十分鲜明。是部难得的好作品。作为白泉的元老之一——树夏实。作为优秀的漫画家,树的风格十分鲜明,笔下长身玉立的少年少女看上去就充满了坚强和自信,而剧情则始终带着一份理智的冷峻,以她的作品
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