——我们所失去的将一去不复返，大地满目疮痍，鲜血流满成河，心灵饱受创伤，唯有让往事在心中沉寂。

——云散终会日出，战争会结束，那些记忆也会跟着战争结束。

电影《冷山》是根据美国作家查尔斯·弗雷泽的同名小说改编而成的。导演安东尼·明格拉用史诗般罗曼蒂克的拍摄手法，造就了这部描写南北战争作品的磅礴大气而又悲天悯人的风格。

电影《冷山》的风格是带有诗意的悲天悯人，展现了战争中人性的美丑，于传奇经历中体现人生真知：一种对生的渴望和对美好生活的向往。这种批判与反思，并没有刻意表现的痕迹，它更多地是借助于不动声色地叙述，但正是在这种看似平静的不动声色，让观众更强烈地体会到冷静的镜头与骇人心魄的画面之间的巨大反差，在心灵上产生骇人的震骇力量，让观众久久沉浸在白色的重山压迫之下的巨大伤痛之中。

影片《冷山》讲述伤员逃兵英曼穿越战场的炮火，避过血腥的追杀，熬过极限的饥寒，九死一生地回到冷山的艰辛漫长的归家旅程。而英曼的情人艾达，在乡间学着与粗粝的生活抗争，她开始重新思考和看待周围的世界，重新站起来，为自己，为英曼，也为了美丽的生命与希冀。

——所有人都必须为不得不开始的战争勇敢站起来。

影片通过开场英曼战场上的回忆，用倒叙的手法，再现他与艾达之间的唯美爱情，而以英曼回家途中的种种历险和艾达的所见所闻的两条明线，相互交错补充，把人性中兽性的一面暴露出来：疯狂洗劫普通百姓的联邦骑兵，血腥追杀逃兵的南方土匪，如土匪一般无恶不作、烧杀抢掠、滥杀无辜，漠视普通人生命的南方兵。

无可否认，影片带有一种强烈的反战情绪，一种基于人性，基于作者对战争以及战争的创伤的深入思索和理性批判的情绪。但与其他反战影片不同的是，《冷山》的反战主题并没有通过众多的血腥战场与伤员来阐释，虽然《冷山》的一开场就让我们感受到战争的残酷破坏力与巨大震撼力，但《冷山》的战争意蕴，并不是通过反复的无止境的战争镜头的重复运用与血腥的视觉刺激来实现，而是使每一个镜头都留下战争的痕迹，使战争的创伤渗透到生活的每一处角落，令人无法呼吸，令人时刻都感受到战争带来的悲伤与痛苦——一切的美好在战争的铁蹄下破碎，人性的丑恶，毫无忌惮的张扬在阳光下，阴暗而刺眼;是以一种诗意般的悲伤与忧愁，于简单的生活中去展现人性的善与恶，于平静的叙述中蕴涵着一种震撼人心的力量，这样的处理方式，使反战的主题通过受战争影响的人以及因战争而改变了的人生来集中展现，使观众在影片中看到了因战争的爆发，而彻底激发出的人性的残忍、虚伪，这样的冲击更为深刻而震撼。而从深层次的意义上看，《冷山》向观众展示的，是战争状态下普通人的绝望与无助、对他人生命的漠视，以及自我命运的无从把握。

影片的节奏舒缓悠扬，悠闲的长镜头，似乎并不急于将所有情节都推向高潮，情节的发展平淡而有意味，将发生在英曼与艾达身上的，一点一滴娓娓道来。而英曼与艾达之间的联系，永远只是靠彼此眼神流露的深情来维系，独自承受着生活的重压。

英曼与艾达的爱情，这是怎样一份含蓄而美好的相恋：局限于他看到她的第一眼就向旁人打听起她来;局限于他为了她的一句话做了她想他做事;局限于她远远路过他时为他弹奏的那一支曲子;局限于聚会上她拿着盘子做借口到窗外跟他谈话;局限于战争在他们还没来得及相爱之前就开始;局限于他们互赠的照片和一个临行时仓促的吻。

离别的吻痕，永久的缠绕在他们之间，也维系着他们的爱恋，在面对无法预知的命运，面对看不到尽头的恐惧与孤独时，他们，用彼此的爱来支掌自己。

——他独自一人在这个世界上空虚落寞得太久，是她充实了他。

只是，故事开始的时候他们是分开的，爱情开始的时候他们也是分开的，人性的异变从也这里开始。他的异变直接来源于战争，被杀戮、死亡、恐惧和本能促成，引致爆发的却是无望中的一封思念的家书，他逃亡了;而她的异变也来源于战争，被窘迫、无依、饥饿、和守望促成，引致爆发的是一个干练泼辣的农家女，她自立了。

注定要守望，注定要逃亡，所有的一切，注定都无法圆满——英曼必须面对死亡的现实而艾达的守望终无圆满的现实。于是短暂的美好变成了永恒，即使只有那么一次相拥而眠，即使她自那口井中早已看到了他和她的结局，都是永恒的。

但是我想当艾达看到古井中，慢慢走来的那抹坚定的身影时，此刻她是最幸福的。因为爱，因为对生命的眷恋，因为对和平的坚守，无论在怎样艰难的岁月里，这份珍贵的信念，都将伴随人类走过苦难的人生，指引我们穿越乱世的洪流，抵达幸福的彼岸，获得内心的宁静与安详。

战争结束了，冷山恢复了平静与美丽。失去的东西永远不可能再回来，对于艾达来说，这里留给她的记忆是难以磨灭的，英曼成了她永远的记忆。又是一年的复活节到了，在艾达沉静的微笑中，我们可以看到事实变迁给她带来的那一丝沧桑和一份坚强。

冷山就像一篇优美的散文，战争的伤痛灼伤了每一寸土地和每一个人，唯有爱与信仰才能使满目疮痍的冷山有一丝温暖，这也是影片最后一幕温馨的画面，所传达给我们的。